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Morehshin Allahyari 3D-imprimé projet repousse contre le « colonialisme numérique »

Jet semble parfois que la technologie est en contradiction avec le monde de l’art — une tension entre le cerveau et le cœur. Mais beaucoup d’artistes, de léonard de Vinci à Cory Arcangel, ont prouvé que ce n’est pas vrai, et de continuer à prouver que la technologie évolue. Dans Technographica, nous explorons comment les artistes contemporains se font à l’aide de la technologie dans insolites et inattendus.

L’artiste Iranienne et militante Morehshin Allahyari est actuellement en train de travailler sur un projet qui transcende les continents et les siècles. En utilisant d’anciennes illustrations du Moyen-Orient sombre déesses comme son matériau source, Allahyari est la production de 12 sculptures à travers un processus de modélisation 3D, de numérisation et d’impression. Le résultat est Elle Qui Voit L’Inconnu, une tentative par Allahyari pour récupérer la propriété de les mythologies traditionnelles, et de la lutte contre le “colonialisme numérique”, qui dit-elle est une tendance récente qui permet aux sociétés de tirer profit d’artéfacts culturels des autres.

Actuellement à l’affiche à L’Armurerie de la Ville de New York, Elle Qui Voit l’Inconnu explore les “oubliés des histoires et des récits” à des figures féminines dans le Moyen-Orient et Afrique du Nord. “C’est une véritable archive c’est porté sur ce genre de sombres figures féminines dans le Moyen-Orient,” Allahyari raconte Le Point. “Nous n’avons pas d’archives à tous.”


Allahyari à la Upfor stand de Galerie à l’Armurerie de la Foire d’Art

Allahyari avec des matières de source à l’extérieur de son bureau à l’École de la Poétique de Calcul.

Elle Qui Voit l’Inconnu est une série de sculptures, mais Allahyari n’est pas réellement un sculpteur. “Je ne sais pas comment le faire,” dit-elle au Bord de La crise. Au lieu de cela, elle utilise des ordinateurs et des imprimantes 3D pour créer son œuvre.

“La première fois que j’ai vu un objet se imprimée en 3D… j’étais vraiment fasciné par cette idée de voir un fichier numérique, un modèle numérique à partir d’une plate-forme devient un objet physique”, dit-elle. “Il a soufflé mon esprit à observer ce processus.”

Selon Allahyari, “colonialisme numérique” se réfère à quand, par exemple, un démarrage de passe pour les sites culturels du Moyen-Orient et les tentatives de reconstruction d’un projet, mais ne pas rendre les données disponibles pour le public. En utilisant des logiciels open source, Allahyari est dans l’espoir de récupérer et redistribuer oublié des artefacts culturels.

Allahyari prépare le dossier pour son Aïsha Qandisha sculpture pour l’impression 3D à l’Université de New York la Guardia Studio avec l’aide de Dhemerae K. Ford.

“Je veux offrir une autre méthode pour re-situer le pouvoir”, dit-elle au Bord de La crise, “par le biais de la recherche sombre déesses, monstrueux, et des djinns et de figures de femmes d’origine Moyen-Orientale, poétique spéculatives de la narration, la ré-appropriation de les mythologies traditionnelles, le collage, le maillage, la numérisation 3D, l’impression 3D et l’archivage.”

Le processus de création , Elle Qui Voit l’Inconnu était multi-étape. D’abord, il s’agit de la recherche et l’archivage de l’information à partir du Moyen-Orient textes anciens de rendre les chiffres exacts. Puis Allahyari créé un scan de chaque sculpture, et imprimé en 3D en résine avec la Stratasys J750 de l’imprimante. Chaque statue est un composant narratif, ou un essai vidéo qui relie la puissance de la déesse à une source moderne de l’oppression. Enfin, Allahyari sera l’hôte d’une série de “l’intime de spectacles publics” connu sous le nom Ha suis-Neshini, ou assis ensemble, en collaboration avec d’autres artistes, de scientifiques et de militants du Moyen-Orient.

Pour Allahyari, ce projet, comme la plupart de ses travaux, est personnelle. Allahyari, qui a vécu aux états-unis depuis 2007, a grandi à Téhéran et a une carte verte. L’année dernière, après que le Président d’Atout interdit aux visiteurs et aux réfugiés de la majorité des pays Musulmans, Allahyari a été coincé dans Berlin pour les 10 jours après avoir assisté à une conférence il y, parce qu’elle avait un passeport Iranien.

Allahyari espère que le 12 sculptures de la série apparaîtra comme si ils sont “une armée de dark déesses.” Elle a complété quatre sculptures jusqu’à présent, y compris l’Huma, “un génie qui apporte de la chaleur pour le corps humain,” Ya’jooj et Ma’jooj, deux dieux qui représentent le chaos, et Aïsha Qandisha, un Marocain djinns connu comme “L’Ouvreur”, qui crée une fissure dans le corps de l’homme qui ouvre un espace pour d’autres démons.

“Dans l’ensemble de ce corps de travail, ces chiffres et de raconter leurs histoires, c’est l’idée sur ce que cela signifie pour embrasser des monstruosités, et de prendre ce pouvoir que ces djinns ont et l’utiliser contre les pouvoirs qui oppriment,” Allahyari dit.

Détail des Ya’Jooj et Ma’Jooj sculptures. La figure est une partie du projet, Elle Qui Voit L’Inconnu, qui « recontextualizes des déesses et des femmes Djinns de persan et de l’arabe d’origine » et « explore les mythes antiques qu’ils se rapportent à colonialisme numérique, de l’oppression, et de catastrophe. »

3D printed in resin, the Huma (2017) sculpture stands at 12 inches tall. Huma is said to “bring heat to the human body and is a symbol of high temperature, madness and hallucination.” The figure on view as part of Morehshin Allahyari's project, She Who See's The Unknown at the Upfor Gallery booth at the Armory Art Fair in New York City.

3D printed in resin, the Huma (2017) sculpture stands at 12 inches tall. Huma is said to “bring heat to the human body and is a symbol of high temperature, madness and hallucination.” The figure on view as part of Morehshin Allahyari's project, She Who See's The Unknown at the Upfor Gallery booth at the Armory Art Fair in New York City.

Imprimée en 3D en résine, de l’Huma (2017) de la sculpture se situe à 12 pouces de hauteur. Huma est dit “d’apporter de la chaleur au corps humain et est un symbole de la haute température, la folie et les hallucinations.”

Pièces sculptées et œuvres vidéo de Morehshin Allahyari du projet, Elle Qui Voit L’Inconnu, à l’Upfor stand de Galerie à l’Armurerie de la Foire d’Art dans la Ville de New York.

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Cyriac

Je suis Zeh Cyriac , fondateur et chef de la direction de la société informatique DROP Corporation Inc. et blogueur indépendant aux États-Unis, avec une passion pour l'Entrepreneuriat en ligne, le marketing de contenu et toutes les choses qui tournent au tour du digital et ’informatique .

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